時隔一年,音樂劇《長安十二時辰》即將再度登陸北京天橋藝術中心。4月17日至4月19日,這部古裝懸疑題材音樂劇將回到它首演的地方,與京城觀眾重逢。
這并非簡單的復排。過去一年,劇組收集了來自觀眾的大量反饋,根據各方意見重新優(yōu)化了劇情節(jié)奏、梳理了人物線索,甚至還增加了幾首新歌,這些是第一輪演出時不曾有過的內容,僅排練就持續(xù)了近一個月。

“我們在這個戲上花了很多時間和精力,希望大家能陪著這個劇一起走下去?!币魳穭 堕L安十二時辰》出品方繆時客音樂劇創(chuàng)始人張志林說。在他看來,這不是一個“做完就翻篇”的項目,“一部作品要想每年都能演,需要不斷打磨提升,才能最終留在舞臺上?!?/p>
將原著濃縮到舞臺上 做減法比做加法更難
馬伯庸的原著《長安十二時辰》約50萬字,篇幅長、人物眾多,改編成音樂劇,難度極大,要做大量的刪減。
“如果你想看特別完整的故事,當然可以去看小說或者電視劇?!睆堉玖终f。但在劇場里,音樂劇版本需要遵循自己的創(chuàng)作規(guī)律。經過一年的巡演,團隊把主角和主要配角的人物線重新拎出來打磨,前后鋪墊更加清晰,而一些支線上的配角則被刪減。
取舍的背后是對音樂劇這一藝術形式的尊重?!拔枧_的時間是有限的,觀眾的注意力也是有限的。如何在180分鐘左右的時間里,既講清楚一個跌宕起伏的故事,又讓觀眾沉浸在音樂和表演中,這考驗的是創(chuàng)作者的判斷力?!?/p>
張志林和他的團隊選擇了一條務實的路徑:不貪大求全,而是把該講清楚的地方講透。節(jié)奏上的優(yōu)化、人物關系上的細化,甚至每一句臺詞的分寸感,都在反復調整中逐漸找到平衡?!坝行﹦?chuàng)作和音樂上的內容,是第一輪演出時沒有呈現(xiàn)過的。”他說,“之前沒來得及做的調整,這次則會嘗試突破?!痹趶堉玖挚磥恚@種打磨沒有終點。一部戲演了五六年以上,依然可以在細節(jié)上繼續(xù)提升。張志林的體會是,沒有什么秘訣,“就是死磕”。
不是簡單的“古風”標簽 更要貼近當代觀眾審美
《長安十二時辰》在音樂上融合了唐代雅樂、傳統(tǒng)民樂與電子搖滾等多種元素,甚至邀請了法國音樂劇演員洛朗·班加盟,在張志林看來,這恰恰與故事本身高度契合?!疤拼拈L安本就是國際化大都市,不同民族、不同地域的文化在這里交匯。西域的音樂、東方的審美、多元的藝術元素,共同構成了那個時代獨特的文化景觀?!睆堉玖终f,這部音樂劇在創(chuàng)作中延續(xù)了這種調性,采用了接近世界音樂的語言,而不是純粹的國風。“音樂、服裝、道具、舞美,既有觀眾熟悉的東方韻味,又帶有鮮明的國際色彩。臺詞也是如此,不會太古腔古調,但也不會脫離當時人物的語境?!?/p>
對此,張志林認為是一種“反向操作”,“我們把中國的文化帶給國外的主創(chuàng)和演員,而他們的表演又會影響到原本喜歡國外音樂劇的觀眾群體。這個過程變成了一個很好的融合和交流平臺。某種程度上,這部劇也成為了東西方文化交流的載體。”
與此同時,他認為現(xiàn)代觀眾對古裝題材的期待,也不再是簡單的“古風”標簽,而是如何在當代舞臺上呈現(xiàn)唐代的美學,同時又不讓當代觀眾產生距離感,“這是我們創(chuàng)作團隊一直在探索的方向?!?/p>
十余部戲同時運轉 每一場都要全力以赴
張志林的公司成立于2015年,專注于音樂劇內容創(chuàng)作及制作出品,經歷了十余年發(fā)展,如今已成為業(yè)內非常成熟的音樂劇制作公司,其制作出品的《嫌疑人X的獻身》《獵罪圖鑒》《沉默的真相》等眾多原創(chuàng)音樂劇都受到了市場的歡迎。
身處其中,張志林對中國原創(chuàng)音樂劇的發(fā)展有著切身的體會,他認為,中國原創(chuàng)音樂劇正在經歷百花齊放的階段,“越來越多的年輕創(chuàng)作者冒出來,很多人已經成為行業(yè)的中堅力量。與此同時,觀眾的水平也在提升,審美越來越高,對好作品的期待也越來越高。”
這就對音樂劇的創(chuàng)作有了更高的要求?!叭ツ晡覀冏隽?7部音樂劇,有新創(chuàng)的,也有復排的,還有六七部在籌備中。今年這個數(shù)字肯定還會超過17部?!睆堉玖终J為,對于一家經營了十幾年的公司來說,在如今競爭激烈的市場環(huán)境中更不能懈怠?!懊恳粓鲅莩龆际俏ㄒ坏?,這需要我們全力以赴。”張志林透露,現(xiàn)在最多的時候,有十幾個劇組同時在外面演出,天南海北都有。這么大的體量更需要對劇目品質的把控,以及專業(yè)的運營管理。
張志林很清楚,一部戲的生命力,最終不取決于首演時的一時熱度,而取決于它能在舞臺上走多遠,“做新戲是一方面,但把已經做出來的戲不斷打磨提升,并且運營好,才是能在行業(yè)內屹立不倒的關鍵?!保ㄎ?記者 田婉婷?攝影/記者 李娜)
(責任編輯:盧相汀)